Je travaille dans le monde de la musique classique depuis des années et maintenant, en tant que l'un des fondateurs de l'Orchestre contemporain de Londres, je ressens des émotions profondes et amères à l'approche de la séparation de ce projet. Au cours des 18 dernières années, j'ai clairement vu comment les portes de cette industrie se sont fermées aux musiciens issus de la classe ouvrière.
Des chemins fermés
Dans le passé, pour quelqu'un issu d'une famille à revenu moyen ou faible, il y avait un moyen d'entrer dans le monde de la musique. Je me souviens que, dans mon enfance, je pouvais prendre un instrument dans les écoles publiques et bénéficier de cours à bas prix grâce aux services de musique locaux. Je pouvais même participer à des orchestres de jeunes, en empruntant une alto à des amis et à des connaissances. Mais maintenant, ces opportunités ont considérablement diminué et sont devenues peu à peu un souhait.
Aujourd'hui, malgré toutes les discussions sur la diversité et l'inclusivité dans la communauté musicale, il existe des réalités amères que personne ne remarque. Lorsque l'on parle de diversité, pensons-nous aux personnes qui, en raison de leur situation financière, ne peuvent pas poursuivre leurs activités ? Sommes-nous conscients de leur douleur et de leur souffrance ?
Des changements nécessaires
L'industrie musicale a besoin d'une transformation fondamentale. Il faut aborder la question de pourquoi les personnes issues des classes inférieures de la société ne peuvent pas travailler dans ce domaine. Si nous voulons aller vers un avenir plus lumineux, nous devons ouvrir des voies pour tous ceux qui aiment la musique, afin qu'ils puissent réaliser leurs rêves sans se soucier des coûts.
Ces changements ne seront possibles que si nous écoutons la voix de ces personnes et leur permettons d'être présentes dans cette industrie. Sinon, la musique classique deviendra un monde fermé et exclusif, accessible uniquement aux riches.
Source: theguardian.com
